Рецензия
на Обучающие раскраски «Мои радужные нотки» (2023)
Арутюнян О.Х.

Учебное пособие Обучающие раскраски «Мои радужные нотки»
подготовлено преподавателем по классу «фортепиано» ДШИ им. М. 'Максаковой (г. Астрахань) Овсанной Хачиковной Арутюнян.

Данное пособие предназначено для изучения нотной грамоты и теоретических основ музыки детьми дошкольного и младшего школьного возраста. В своей работе О.Х. Арутюнян разработала новый подход в обучении детей основам музыкальной грамоты. В основе ее работы использован инновационный метод изучения и запоминания нот как на нотном стане, так и во всех октавах на фортепианной клавиатуре, реализующийся в игровой форме. В основе методики — цвет и символ, придуманные самим автором и являющиеся своеобразным кодом, при помощи которого ребенок не только быстрей запомнит информацию, но сможет развить внимание, аккуратность и абстрактное мышление. Такой подход интересен детям младшего и среднего школьного возраста, что. позволяет легко вовлекать их в процесс обучения.

Уверена, что учебное пособие Обучающие раскраски «Мои радужные нотки» поможет сформировать внимание и интерес к музыкальному искусству, вовлечь ребёнка в процесс обучения и постараться продлить эту заинтересованность на последующие годы обучения.

Данное учебное пособие может использоваться не только учителями детских музыкальных школ и школ искусств, родителями в качестве индивидуальной работы с детьми, но также учителями средних общеобразовательных учреждений, гимназий, лицеев для преподавания музыки.

Рецензия
на учебное издание «Мои радужные нотки»
АРУТЮНЯН ОВСАННЫ ХАЧИКОВНЫ
педагога и концертмейстера Муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования города Астрахани «Детская школа искусств имени М. П. Максаковой», лауреата международных и российских конкурсов

Каждый, кто учился музыке, учился играть на каком-либо из инструментов, запомнил на всю жизнь с каким трудом давались ему первые шаги, с каким трудом он осваивал нотную грамоту. Заветные семь нот (всего СЕМЬ!) превращались для всех в крутые пороги: чтобы перешагнуть через них приходилось собирать волю и память в крепкий узел. Приходилось помнить, что у каждой ноты есть своё место на нотном стане. Найти его в разных регистрах помогали заветные линейки. Специальные кружочки (чёрные или белые) заставляли молчаливые знаки мысленно звучать. Чтобы подружиться с ними и научиться самому извлекать приятные звуки, каждый инструмент добавлял свои трудности. У рояля, органа или аккордеона требовалось найти определённую клавишу. На скрипке, альте, виолончели – своё место (позицию) на струне. На флейте, гобое и кларнете – необходимо рассчитать силу и объём воздуха. А певцу тщательно следить за своими связками, спрятанными в горле. Шутка ли! Соединить всё это в единое целое удавалось не сразу и не всем, независимо от возраста.

А педагоги! Сколько они потратили сил, сколько провели бессонных ночей, одержимые поисками оптимальных путей для достижения конечной цели – красивого звучания инструмента или голоса ученика. Как помочь юному дарованию (да и взрослому тоже) не опустить руки, не забросить занятия и не отказаться от уроков? Как помочь пройти тяжелый марафон от начала и до конца? Как добиться равновесия между теорией и исполнительством, найти их золотую середину в педагогическом процессе, сохранив при этом индивидуальность ученика?! На эти и другие вопросы, увы, не найти ответов в многочисленных учебниках и методических пособиях (несмотря на их информативность и основательность). По этой причине многие педагоги искали и продолжают искать свои решения, создавая собственные методики и приёмы. Одним из таких педагогов является Овсанна Хачиковна Арутюнян – педагог и концертмейстер астраханской ДШИ им. М.П. Максаковой.

Овсанна Хачиковна занимается с учениками разных отделений: Фортепианного, Оркестрового, Народных инструментов, Вокально-Хорового, Теоретического. Возможно, разнообразие специальностей школы при идентичных проблемах у её учеников подсказало путь к их плодотворному и действенному решению: синтезу искусств, синтезу разных форм творческой деятельности. На этом фундаменте построена методическая система О.Х. Арутюнян. О правомерности такого методического подхода свидетельствуют несколько причин:
1) Ученые-психологи благодаря научным исследованиям доказали, что человек запоминает только 15% информации, получаемой им в речевой форме, 25% – в зрительной. Если оба способа передачи информации используются одновременно, то восприятие информации возрастает до 65%. Так, Борис Герасимович Ананьев утверждал, что слуховая система действует только на уровне представлений, а зрительная система действует на 3-х уровнях: ощущений, восприятия и представлений. От себя добавим. Что музыкальная практика способна многократно умножить такой результат благодаря процессу интонирования.
2) Воспитатели и педагоги сформировали систему работы с детьми дошкольного, младшего и среднего школьного возраста, пропагандирующую синтез игровых, развивающих и обучающих форм деятельности. Настойчивым и необычным приглашением к ним и является учебное пособие в виде книжки-раскраски О.Х. Арутюнян.
3) В музыкальной педагогике они отражены в творческих заданиях, направленных на развитие воображения и любознательности детей, повышения их мотивации и познавательного интереса к предмету/предметам. Овсанна Хачиковна убеждена, что мощным стимулом послужат задания на поиски ассоциаций звуков, музыки, графических символов, слов, поэтических метафор, цвета, зарисовок и раскрасок.
4) Среди музыкально-теоретических дисциплин О.Х. Арутюнян на первое место ставит Сольфеджио и Теорию музыки, оставляя место для информации из истории нотного письма, этимологии названий, а также значений ключевых слов на грани латинских и русских понятий.
5) Жанр рецензируемого издания тоже синтетичен. Эта яркая, привлекательная для людей всех возрастов книжка, которая сама просится в руки, соединяет черты учебного пособия, наглядного пособия, руководства к творчеству, рабочей нотной тетради для домашних и классных занятий, книжки-раскраски.

В рецензируемой работе О.Х. Арутюнян соблюдены психолого-педагогические требования к трактовке и применению излагаемого материала. Она соответствует рабочей программе и действующему ФГОС. Актуальность, тщательно продуманная и системная организация материала, высокий научный уровень, самостоятельность и оригинальный подход, наконец, художественное воплощение предлагаемых О.Х. Арутюнян образцов методики выгодно отличают текст работы. Автор учла замечания рецензента, высказанные до подготовки текста к рецензии. Всё выше изложенное позволяет рекомендовать пособие «Мои радужные нотки» к изданию.

В заключении рецензент считает целесообразным рекомендовать пособие О.Х. Арутюнян к использованию в учебном процессе в ДШИ и центрах детского творчества. Рецензент считает необходимым подчеркнуть дальновидность и современность системы преподавания, предлагаемой О.Х. Арутюнян. При такой организации занятий ясно вырисовывается модель креативного обучения. В его недрах формируется система, во-первых, объединяющая музыкально-теоретические предметы с освоением своего инструмента и секретов игры на нём; во-вторых, теория превращается для обучающегося в неотъемлемую и важную часть работы со звуком; в-третьих, – в стимул поисков для речевых, поэтических, цветовых графических и музыкальных ассоциаций на грани разных искусств, их многовековой истории и философии, и конечно, исполнительской практики. Тем самым формируется особое музыкальное творческое мышление в глобальном творческом пространстве.

Так, сухая теория наполняется живым дыханием, познавательной и веселой игрой – творчеством. В перспективе чётко проявляется итог обучения: вырисовывается модель яркой творческой личности, неповторимость которой объясняется синтезом HOMO SAPIENS, HOMO FABER, HOMO LUDENS: Человека разумного, Человека-созидателя и Человека играющего.